王安石的《明妃曲》里有一句，“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”。可见，女人之美，意态撩人更胜容貌艳丽。意态，转瞬即逝无法固定，画家能否捕捉并准确描绘，纯属个人修养，比静态描绘更难。故王安石有此语。我看陆“麻麻”的画时，这句并不算很出名的诗句很自然地跳到了我的脑海中。
陆“麻麻”画笔下的女子，都是有意态的。这些人生情趣，通过寥寥几笔的勾勒而让人产生情不自禁的欢喜。陆“麻麻”勾勒的这些女子，面部细节并不算多，但是万种风情却跃然纸上。你笔下的姑娘，绝大多数都是一团妩媚活泼的气息。
文如其人，画是不是也是如此呢？
在国外的日子里，我也喜欢去美术馆。有的美术馆去过很多次了，但是仍然忍不住要去。外国的作品也很美，可是文化特有的象征及美感是根深蒂固的。中国画里的一枝玉兰、一段回廊、一缕袅袅升起的香，都会在我们的心中唤起熟悉的美感体验。
陆“麻麻”的画，会让我感受到中国传统的审美情趣，真是安静淡然的美好。如同古琴。
前段时间又去苏州，依旧带朋友去网师园夜游（现在游人太多太过喧嚣），最后结束的节目是古琴，用以表现夜晚欢愉的心情。朋友对我说，欢愉如何能用古琴这样的乐器来表达？太不热烈了。我笑笑对她说，中国人的欢愉就是如此呀！克制平和方能保持仪态和体统，但是仔细体会，下面涌动的欢愉不亚于一个喧闹无比的聚会所带来的。
很久以前考GRE（美国研究生入学考试）的时候，作文题库里有一个题目：照相技术的发展，是否会使得绘画成为没有必要的事物？我当时毫无生活经验，对这样的题目感觉说不出什么来。
这些天在苏格兰一个人慢慢晃**，有空的时候再翻翻陆“麻麻”的书和公众号，又想起这个题目。
绘画怎么会被取代呢？怎么能被取代呢？绘画是一种情感的表达方式，可以把自己喜欢的元素任意组合，给予人的自由比摄影大多了。而自由，精神的自由、审美的自由，是一件多么重要的事情！
陆“麻麻”说做公众号不容易。我从事的是一个相当理性的职业，由于时间关系关注的公众号不算多——但是种类也并不单一。中国人现在其实也算是富裕了，但是我们对钱和时间的态度似乎还差那么一点。蒙田说，晴天是用来享受的，只有雨天才适合读书。钱的功用是让自己觉得开心，但是仿佛有不少人获取开心的主要途径是通过别人的评价（“羡慕嫉妒恨”是“最佳状态”）。于是钱和时间的功能，是要向别人证明自己过得不错。既然是证明，就必须要遵循通常的测量标准，无非是衣食住行：豪宅、豪车、大餐、名牌包包等等。到苏富比拍一张画对于大多数人不现实，花几千块钱买一张画的现实功用还不如买这一季新到的鞋，起码这算是“证明”的一种。
陆“麻麻”的画，代表着审美情趣。这种情趣，不是每个人都能理解和欣赏的，也不是每个人都愿意为此付出金钱。与时尚博主的“推推推”“买买买”相比，陆麻麻的公众号对读者提出了更高的要求：要求我们心情宁静地阅读、要求我们了解时尚潮流的同时也熟知传统文化、要求我们尊重他人的劳动和知识产权。
我给您写这封信，既不是想为以后买画请求个折扣，也不是有其他不良的企图。我只是觉得，陆“麻麻”的画，跟我身后在夕阳下泛着粼粼波光的法恩湾一样，都是这个世界上美好而闪耀的事物。邂逅美好，绝对是生命中的幸福时刻。
夏安。
Daisy
2018年7月1日
