茶席的设计，通常要先确定一个构图的中心。如果是以茶类命名的茶会，泡茶器和匀杯的组合，通常会成为茶席的构图中心。例如：在以品鉴头春绿茶为主的茶席上，为突出绿茶的青翠、芽头之美，为展示绿茶在水中浮沉的动态之美，我们经常会用斗笠油滴盏（玻璃茶盏）配合银茶匙，碗泡等级较高的绿茶。此时，斗笠盏（玻璃盏）、银茶匙与碗承的组合，自然就形成了绿茶茶席的构图中心。如果是一个主题茶会，就像2012年在五台山举办的无上清凉、五台澄观茶会，我设计的“枯木问禅”茶席。2013年，在九华山举行的九华甘露茶会，我设计的“九华甘露境闲闲”茶席。一个突出枯木逢春，一个突出甘露境闲闲，在这两个茶席的设计中，茶席插花与品杯的组合，便成为茶席的构图中心。如果是一个节气茶会，例如立春、端午、冬至等茶会，表征季节时序感的插花，可能会成为茶席的构图中心。
碗泡顾渚紫笋茶。
当茶席的构图中心确立以后，其他的茶器，都要服从和衬托于构图中心这个主体，形成众星捧月的效应。构成茶席的器具主次，可以通过茶器体量的高低大小，色彩的浓淡明暗，去表现和创造茶席构图的动静虚实、疏密开合之美。
当设计的茶席分清了主次以后，就像陈从周讲的造园如写文章一样，围绕一个明确的中心思想，以散文诗词的构思，按照茶席的功能和所要表达的思想，遵循连贯性、秩序性、逻辑性的原则，把各部分所要表达的茶语、气象、意蕴，有步骤、有条理地组织贯穿起来，就会形成一个有趣味、有对比、有思想、有表达的诗情画意的茶席。
茶席的气势，是决定茶席能否气韵流动以及是否具有和谐画面感的重要因素之一。我们生活中常见的很多茶席，看上去杂乱无章，没有章法，甚至逻辑混乱，其根本原因，就在于对茶席的功能和气势理解不够。山不在高，贵有层次；水不在深，妙于曲折。茶席设计在入门之初，千万不要贪多贪大，能简则简，简以救俗。布局过大，便少趣味。茶器贪多，自少韵致。等熟练掌握了基本茶席的原理，理解了茶席的基本内涵之后，自然就可以随心所欲地驾驭较大的专业茶席了。
古人把中国传统绘画的构图，称为“置阵布势”。茶席的“势”，是由茶席元素的“形”构成的，尤其是茶杯组合的布置。美国著名画家布克夫说：“凡是带有横向线势构图的画面，通常暗示安闲、和平和宁静。圆形通常与娴静、柔和相联系。”我们懂得了这个美学原理以后，茶杯的布置，就要设计为流畅的直线型或圆弧形，柔美、安静、娴雅的画面，恰恰与茶的氛围相吻合。另外，在茶席设计之初，茶杯之间要尽量紧密排布，彼此之间，不能留有太大的空隙。杯形通过不断地重复产生节奏和韵律。这一点，我们可以从中国古代建筑屋檐上的瓦当与滴水、檐下的椽子、梁架上的斗拱排列组合等得到启示。这种秩序、节奏之美，不仅能使茶席具有疏密有致的画面变化，而且这种韵律之美，反过来也会强化茶席的静谧幽美。
实践证明，茶席上的茶杯组合，若是彼此间隔较大排列，茶席缺乏了疏密的对比和变化，便会因没有章法而缺失了美感的存在。相反，如果在茶席设计中，考虑到了疏朗和留白之法，其与紧密排列的茶杯组合，自然就会形成有机的对比和呼应，这种疏密有致的布局，会使茶席富有生气和韵律美。
空间层次，俯仰生姿
