以上当然是我假设各种情境，试着剖析心理的说法，从完成的字来说，实在不得不让人产生这样的联想。我们可以肯定地说，如果从头到尾都能用签名的心境来写，一定会是一幅伟大的作品。然而，很可惜地，这幅作品却分成三段。如果写“云”字也能用上“淡如”的热情与力道，就算只有这样，一定会比成果好多了。
反过来说，头山老翁的心境有时候会分裂，如果用一点讽刺的表现来说，至少，他握笔的时候，应该是胸怀大志吧。
接下来，让我们看一下更详细的细节，老翁的字并不是习字后的成果。就书法的技术来说，稍嫌不足。不过，可以看出他的人品特别优秀。举例来说，起笔的一线，也就是“淡”写完散水[30]的第一条直线，完全展现了头山老翁的优点。蕴含力量又扣人心弦。有一种特殊的风格。不过，接下来第二条直线（自中段起如钓鱼针般弯曲的线条）几乎也是完全相当的风格。因此，在“淡”这一字之中，这两条线已经给人重复的感觉。接下来，在“如”的时候，又出现相同的线条。三条相同写法的线条，以这种方式多次出现，给人重复的感觉，总觉得有点沉重。这当然没什么大不了的，不过，从书法的技术面来说，实在很难说是熟习精通。总而言之，在这幅作品中，写得最好，绽放艺术光彩的，就属签名的“头山满”了。希望他未来能用这种感觉，写出上面三字的题字。
昭和十年
正木直彦[31]老师的书法
好的书法，应学习书法家的风格，所学之书法却又不堕入书法家之流派。这就是习字的要诀。然而，学习书法之人，一百人中，就有一百人堕入书法家的流派，毕竟这是常态。老实说，这也是世上的通则。
问题在于书法家之流派到底有什么不好，我所谓的书法家风格，糟糕在哪个地方，换句话说，就是只注意表面的技巧，内容毫无价值。以技巧为主时，兴趣会偏向与技术相关的部分，举例来说，他们会思考什么样的横线比较好看，什么样的钩法比较有趣，其他还有下笔要不要用力，条粗或细，这类装饰外观的技术工作成了最重要的事件。这是习字途中，任谁也无可避免的通病。
从技术本位逐渐堕落至邪魔歪道，也许是由于笔者没有天分，或是见识不足造成的，说得更适切一点，这些人十分拙稚，未能清楚领悟书法的生命价值，终究存在于技术之外。
倘若书法的生活，大部分都是技术，只有极小部分是内容，像贯名[32]这样的人，在日本都能说是空前绝后的美字书法家，应该受到极大的重视，倍受珍藏才是。如果我们以明治年代为例，现在人们热烈讨论的梧竹老翁之字，才应该称为了不起的美字才对。和鸣鹤或岩谷（一六）相比，梧竹离书法家的确有一段距离，技术纯熟，名气也算响亮，不过，从根本看来，仍然与鸣鹤、一六相同，受到书法家流派的局限，内容贫乏。也就是说，即使外观看似超越流派，不过外观仍然来自下笔的技术，除了工匠风的技巧趣味之外，毫无内容。即使摆出超越流派的风貌，其实根本完全没有超越。因此，内容贫乏，书法该有的生命当然已经枯竭。
近来，人们议论纷纷的僧侣之字，例如寂严[33]等人，根本受到过度的吹捧，他们仍然有许多人抱持技术本位的想法，早已堕入书法家的流派。在具鉴定眼光的人之前，仍然难掩其贫乏的内容。只消看一眼即可得知笔力纯熟，字体也用心安排，有几分趣味，真是可惜啊，其本质仍然堕入书法家的风格，令人难以尊崇。后来，直到良宽出现，他是首位坚持外形姣好又追求传统风格之人，充实了书法的内容，坦白说，在寂严及其他近世的僧人当中，根本找不到可以与他相提并论的超级美字。高僧良宽的高贵人格，完全展现在其书法之中。
