虽然这是清楚明了的事实，不过，近来看了部分的意见，似乎有些人认为只有一派是对的，另一派则不行。今天，壁龛挂着的是细野燕台[105]带来的杨守敬[106]，另一幅是北方心泉[107]，他是加州金泽[108]的和尚。杨守敬于明治时代来到日本，为六朝时代书法及其他著名的书法带来不少刺激，刺激了当时的书法家。像是鸣鹤、岩谷等人，受到最多刺激，在拿笔时，他们曾提倡所谓的悬腕直笔，掀起出一股流行风潮，然而，也是由于杨守敬带给他们这样的知识。他也是一个热衷探讨书法论之人。另一方面，还有一位受到影响的人，那就是北方心泉。现在两幅书法挂在这里，若要我从艺术的见解来评论，他与守敬实在是难分轩轾，在伯仲之间。不过，如果要从运笔方式来看，北方心泉受到的限制比较少。杨守敬受限于传统书法，有些刻意表演的部分。北方心泉看的、学习的，则是更久远的书法。运笔直率、游刃有余。杨守敬对古书法的理解也不够透彻。他既是中国人，又是当时的一流人士，应该可以写得更得心应手，不过他却没那么悠游自在。北方心泉的整幅作品，恰如一个完整的字，在这个方面，守敬则非常生硬，不够和谐。这是由于他的每一个字都有所目的，致力于呈现每一个字的趣味，于是才有无法兼顾整体的明显短处。若要讨论这一点，与北方心泉相比，杨守敬可以说不够艺术。就他不够成熟的意义来说，人们认为书法功力这么高深的人，应该不至于未臻成熟，若要进一步探讨，可以发现北方心泉有写出好字的良好天分，杨守敬的天分则差了几分。虽然他肯定花了一番苦心学习，不过呈现在书法上的美术根本精神，仍然稍嫌不足。如果心泉能处于同样的立场，获得相当的学问，我想他反而会写出更好的字吧。
北方心泉人在金泽、在东京的知名度并不高，有一回，一名“实业之日本”的员工，与北方心泉有亲戚关系的人来找我，意外地聊到心泉的话题。当时，我坦白地说了，北方心泉是一位非常罕见的书法家。尽管在东京，鸣鹤这位书法家非常有名，不过，两者根本无法相提并论。心泉厉害多了。鸣鹤既不是一个有天分的人，只是孜孜不倦地专心练习一种字体，鸣鹤比较俗鄙，心泉则无欲无求，这个部分也有人格的差异，尽管如此，他的亲戚并不明白。因为他问我：“他写得跟鸣鹤差不多吗？”我还愤慨地说：“岂只跟鸣鹤差不多。鸣鹤跟他差得可远了呢。”北方心泉就是这么有天分的人，如各位所见，是一个出色的人物。
尽管心泉很了不起，我却不知道他厉害到什么程度。也许他不怎么厉害吧。如果要跟副岛种臣比较，北方心泉也远不及副岛伯爵。副岛先生的书法真的很了不起，尽管是人为的书法，却非常接近自然。内容也相当扎实。接着是我之前也提过好几次的话题——
“美”是书法的必须条件。
也许大师写得一手好字，不过，人品低贱之人，不具“自然美”之“美”。
不管是什么样的字，书法一定要美。不美，就称不上美字。不管写得多华丽，写得多流畅，除了人工的技术之外，还要具备自然美之美。书法也要风雅。我想先解析风流、风雅这个部分，现在先简单地说，书法必须具备风流、风雅的情趣。至于这些东西来自哪里呢？追本溯源，还是来自于没有俗欲。俗欲旺盛之人，也就是所谓的俗人。更简单地说，就是俗物，这种东西不可能产生什么风雅或美感。俗人鲜少受到自然美的刺激。见了自然之美，忘却对物质的私欲，这种事俗人可是做不来的。即使办得到，也有程度的区别。然而，自始至终都对俗事没什么兴趣，只顾着凝视自然美的世界，渴求亲近自然的机会，这才是真正的风流之士，也是真正的风雅人士。
到达此一境界之人，才是深刻注意“自然美”之人。
