按照舞台指令，埃利斯提及母亲时“语气带着充满深切痛苦的讽刺”（D Ⅱ 91）。他最多在讽刺中闪现出内心的痛苦，而讽刺以距离化的反思冲淡并部分瓦解痛苦。恶心这一强烈情绪消弭快乐与痛苦之间的差别，宣告两者均无价值。由于两者之间的对立被消解，埃利斯回忆往事时，无法理解自己先前的渴望和痛苦。这从他与恋爱相关的两个伤疤可以看出，它们都是他自愿给身体施加痛苦的结果，保留着关于恋情的记忆。尽管如此，这两次自伤行为从操作方式、效应及意义来看大相径庭。第一起事件发生在伊瑟碧尔面前，是她难忘的回忆，她在与埃利斯重逢时旧事重提，希图以此点燃他的往日**：
你当时没有问，你只是说：
我现在所做，是为了证明，
我爱你，以便你相信我：
别无所求。[…]
你弯下腰，地上有块红瓦片，
坚硬的陶土制成，你就这样
疯狂地割破手，沉重的鲜血汩汩流。（D Ⅱ 91）
对埃利斯来说，用语言宣告爱情尚不够，言辞必须配以自伤行为才能具备足够的表达强度，充分证实情感的浓烈。瓦片切割入手的痛苦印证着爱的深厚，自伤行为造成鲜血横流：“‘血液’是物质媒介，具有蓬勃力量：它保障真正的在场和本真性。”[6]通过伤口和鲜血这显而易见的双重符号，这一行动的表现意味十足。在语言加身体的爱情告白中，埃利斯将痛苦作为表达手段坦然承受。[7]这一出于青春**的自伤举动充满爆发力、戏剧性，行为本身是关键，疤痕不过是其附属品和必然结果；在第二起由埃利斯自叙的自伤行为中，伤疤则是目的。他当海员时曾与一位雅瓦女孩有一场风云露水，女孩希望他身上留下关于这份恋情的印记。他为此灼烧出胳膊上的烙印：
在镜子前
我把它做好，用的是针
掺上粉末揉进。（D Ⅱ 93）
由于伤疤的制作过程不发生在恋人面前，也没有伴以爱情告白，而是独自完成于镜前——不乏自恋意味，这一行为缺乏真情与**。初恋时的自伤具有述行性质，这里对身体印记的制作则只关涉记忆范畴，性质上接近于纹身，“具有独特的模棱两可，即介于伤痛体验和可阅读——档案式储存——的符号之间”[8]。埃利斯用针和粉末所制成的伤疤是为了满足雅瓦女孩的愿望，她看见这一身体印记时高兴得大笑。这一讨好行为暂时掩盖他俩在恋爱关系中的不平等地位：埃利斯不仅称她是可怜的狗，也如此粗暴地对待她：“有一次我用脚踹她，就像踹狗一样……”（D Ⅱ 93）正因为她明白恋情的转瞬即逝，或言之，她越是怀疑埃利斯情感的持久与忠诚，就越发恳求他在身上留下不变的印记。这符合纹身的悖谬结构，即摇摆于长久和短暂之间：“纹身的持久性首先象征和表达向往，所向往的是关系的持久与继续，[…]却并不象征较长维系的关系。”[9]
埃利斯胳膊上的“僵死”符号完成作为记忆支撑的功能，让他回想起这段过往情事。他手上的伤疤作为青春**的印记留存下来，但引发伤疤的**已**然无存。在他眼里，伊瑟碧尔与匿名的雅瓦女孩不再有区别。爱情原本和友情、亲情一样，能在人与人之间建立稳定的纽带，关于青春**的回忆却也不能给他内心带来转机：“埃利斯曾为了证明爱而想出的符号丧失与它所指情感的关联，只是作为僵死的残余存留下来，唯独能证明的是爱情已死。”[10]埃利斯感到的是身体的陌生化：
我可以好几个钟头看我的手
梦想这双手所属的
那个陌生男人。（D Ⅱ 95）
