三毛在西班牙马德里大学的文哲学院渡过的两年，非常的丰富与快乐。
她的西班牙文进步得不快——她从来都是靠压力才肯用心来学，但是，压力一大，她又想反抗。第一个半年，她还经常看书看到半夜，但是第二个半年开始时，她就在家书里将“死”字重复来重复去——“心情惊惶又沮丧，天天看书到半夜，这种日子真不如死去”。
第二个半年，她的学生证办了下来。学生证不只是身份证明，还可以凭它得到一些优惠，像可以凭证买音乐会的半价票，公交车的打折票等。
最大的是优惠是可以免费进出普拉多美术馆——她和同学们开始去那里上艺术课。
普拉多美术馆与法国的卢浮宫美术馆，英国的大英博物馆，俄罗斯的埃尔米塔什博物馆合称为“世界四大博物馆”。普拉多美术馆里收藏的三万多件艺术珍品与卢浮宫的四十万件、埃尔美塔什的二百五十万件收藏相比，数量上仿佛微不足道。但是，正如普拉多美术馆前馆长桑切斯·康顿所说：“普拉多美术馆的价值与其说在于藏品的量，毋宁说在于藏品的质??让普拉多引以为豪的15至18世纪大师的作品，整个欧州之中没有一家能够凌驾普拉多之上。几乎每一件都是镇馆之宝。每件作品的艺术家，都可以堪称大师中的大师??”
三毛的艺术老师，那个被她们这些学生称为“艺术魔鬼”的老人，在通知她们以后的艺术课将到普纳多美术馆上时，不无得意地补充：“要充分了解提香，博斯，还有鲁本斯就必需到西班牙，要给伟大的西班牙绘画以正确的评价，只需要留在普拉多。”
（作者注：提香——意大利文艺复兴盛期威尼斯派画家，“现代油画之父”，代表作《镜前的年轻少女》；博斯——尼德兰中世纪晚期的重要画家，被称为“独特的现实主义大师”，以充斥着精灵魔怪的荒诞画面著称于世，代表作《愚人船》；鲁本斯——十七世纪佛兰德斯巴洛克风格的开创者，同时还是民族绘画风格的继承发扬者，被人们誉为“画家之王”，代表作《苏珊娜·芙尔曼》。）下午三点的艺术课，三毛总是第一个到。
从大学城坐公交车到马德里邮政总局附近的西比略斯大广场，下车后沿着普拉多林阴大道前行，经过“丽池饭店”，就是普纳多美术馆。
这趟路，三毛总是走得非常匆忙，直到看见美术馆四周的草坡时，她才能放慢脚步。有时候在草坡上睡一会儿，有时候买一只甜筒冰激淋慢慢吃，有时候和陌生人说说话??这样将浮燥的心安抚得平缓之后，她才拿了学生证去验，进馆听课。
上课前管理员已经将他们要去分析的画或雕塑前放下了一把把的椅子，她只管挑一张靠前的去坐，边看边等着老师和同学们三三两两的进场。
第一课，她们坐在《**的玛哈》画前，这是被称为“美术界里的莎士比亚”的画家戈雅在1798—1805年间的一件饱受争议的作品，与它并列的还有另一张《穿衣的玛哈》。
“玛哈”在西班牙语里是俏姑娘的意思，在社交场合里作为对名媛淑女的通称。谁是“玛哈”就像谁是“蒙娜丽莎”一样，众说纷芸，至今仍是个谜。三毛认真地看着画里这个仰卧在榻上，头枕着手臂，微微斜倚的细腰**。她看得很认真，连“艺术魔鬼”来到身边都不知道。
他嗓门洪亮地问她：“你，看见了什么？”
三毛在台北时跟随顾福生，韩湘宁等“五月画会”的画家学习了很长时间，虽然画得不好，但也懂得了如何鉴赏一幅画。
她说：“她的头略大了点，脚尖也不合解剖结构。”
“哈！”老师从嗓子里发出奇怪的声响，听不出是赞同还是反对。他说：“说你最直接的感受，别重复别人的话。”
三毛的脸红了，她刚刚说的，的确是别人的话——她记不起来是谁说的，或者，提到《**的玛哈》时，他们都这么说。
