萧然顿时傻眼了，这都叫吻？自然不干了，立刻扑了上去闹成一团，这就不消说了……趁机劝告一下看官，承诺这玩意还是少作为妙，比方说萧然现在就异常的苦恼。
因为他忽然发现自己的时间不够了，纵然平日他需要处理的事不多，可是多少还是有些事要做的。
可是，自他承诺了要演戏之后，这时间就真不够了，很多时候都是把工作给带回家去做的。
遗憾的是，因为萧然事前就决定了这片子的档期是暑假，所以，为了进度，他想慢慢拖都不行。
况且，拖下来损失的还是他。
对于导演陈克辛和监制张婉葶来说，他们才是真正的痛苦。
平日里，在片场，演员要是NG几次，导演大可破口大骂，这是完全正常的。
可是，对着萧然和林清霞，他们没人敢骂。
开玩笑，他们除非是不想混了还差不多。
最典型的就是这一次场，是那场男主角被枪杀的这场戏。
萧然单是这一场演死亡的戏，便NG了至少十次以上，每个演员都在偷笑着，就连工作人员都不放过萧然。
萧然很是苦恼，不要以为他能够指点其他人的表演，那他就一定是影帝了。
角度和身份的不同，就很容易造成视角的缺乏。
现在萧然就是处于这样一个状态里，他以为演得很好，可是却完全不符合导演的要求。
中枪，萧然的身子迅速倒在地上。
陈克辛直看得眼睛发直，到抽一口凉气大叫一声：“CUT！”萧然无奈的站起来，他知道自己又演砸了。
可他都不想这样，一直以来，他在商场和黑道之间周旋时，一直都能够表现出炉火纯青的演技。
可是，现在他才发现，原来生活里的演技和银幕上的演技是不同的。
在表演的时候需要加强一定的效果，在银幕上才能够获得强烈的感官冲击。
林清霞有些后悔了，如果是发哥来演这场戏，肯定能够一次过，不说别的，就指《英雄本色》结尾处中弹倒下那场戏就强太多了。
萧然苦笑着摇了摇头，向扶自己起来的工作人员摇了摇手，示意他们去忙自己的。
他站在原地构想了很久，发现自己无论如何都模拟不出原版的男主角。
或许不如来一些属于自己的东西！萧然静静的思考着，他想演这场戏不难。
难就在难在，如果才能够让这表演变得不是那么正统。
太传统的表演方式就是没有特色的表演技巧，除了发哥这种极少数能够把正统技巧演绎到极限的演员外，几乎没人能够依赖正统技巧成功的。
需要有属于自己的东西！这是一个很活泼很开朗的角色。
萧然微微闭上眼睛着冥思，他想如果自己的方法演技还是行不通，那就只有尝试让自己跟戏中人物重合。
这样的方法实在不是萧然想要的，开朗的性格如果愁苦的情绪遭遇在一起，那会怎样呢？萧然猛的睁开眼睛，他想自己的确该是明白了。
影片里的悲愁是因为女配角才得以减弱，所以他不需要让自己表现得很开朗。
眼神需要悲，而在表情方面，他想自己可以表现得静一点，以此恰好可以跟女配角的表演形成对比。
在肢体语言方面，萧然认为自己可以放开一点，以肢体和眼神来传达心理，而表情静一点。
这样的话，对比感便出来了，那该是一种很极端的刺激。
想通了之后，萧然立时绽放出灿烂的笑容，向陈克辛打了个招呼。
这才开始拍这场戏，待摄影机刚开始运作起来，萧然和那龙套演员纠缠在一起，立刻便分开了，身形缓缓的向下倒去，眼睛睁得极大，手指微微抬了起来。
“CUT！”陈克辛嘘了一口气，不止是他，其他的工作人员同样喘了一口大气。
如果他们再拍不好这场戏，只怕放工时间就晚了。
陈克辛对萧然方才的表演很满意，他觉得那种慢得近乎静止的感觉便是他想要的。
萧然倒是相对理解陈克辛的风格，陈在镜头上的运用常常习惯以中远景来摄入他想要的东西，再通过一些现场环境来陪衬。
而且，他觉得陈克辛似乎有一个有趣的习惯——喜欢用背影镜头，若是仔细欣赏其作品，便可在其中发现这点。
接下来的几场戏倒是容易拍了许多，譬如穿墙之类的镜头，那就需要借助特效组的能力来做了。
